Бабушкина Н. «Картины можно только дарить», - считает самобытная художница // Сельская новь. – 2008. – 11 дек.
Как это ни удивительно, но никаких особых задатков живописца в Жанне Сергеевне Лысенко – молодом преподавателе географии и истории Октябрьской средней общеобразовательной школы – с детства не наблюдалось. Вдохновение и художественный дар появились внезапно, когда Жанна оканчивала педучилище и была, как говорится, без пяти минут педагогом. Сначала пришло озарение: девушка вдруг увидела, что мир вовсе не такой, каким казался всегда. Она стала способна удивляться, восхищаться и, не отрываясь, заворожено смотреть на обычную паутинку, закат, листок, воду, травинку или росинку. А потом, когда просто созерцания переполненной восторгом душе стало мало, Жанна взяла в руки кисть и сделала свой первый мазок на холсте. Этот день стал рождением самобытной художницы-пейзажистки.
Сколько у Жанны картин и где они «живут» после того, как вышли из-под ее кисти, она сама не знает, говорит, даже и не пыталась никогда ни узнать, ни подсчитать. Одних только сувенирных вариантов пейзажей (она написала их по заказу) где-то около тридцати. Да на традиционных «августовских встречах» она представляет не по одному сюжету. А сколько написано для родных и близких по случаю какого-то торжества! Ну и, конечно, множество картин, созданных просто так, для души, под настроение.
Кстати, именно плохое настроение является для Жанны основным стимулом к рождению нового сюжета. Для нее это своего рода арт-терапия. По мере того, как кисть вырисовывает на полотне замысловатые сюжеты, к ней возвращается чувство уравновешенности, внутреннего покоя и гармонии. Пробовала наша героиня написать портреты людей, но ей это показалось неинтересным. Передать красоту лепестка, травинки, разлить акварельные или масляные краски заката по полотну для нее куда как приятнее.
Любимых картин у Жанны, как ни странно, нет. «Я не люблю свои картины, - признается самобытная художница. – Когда смотрю со стороны на уже готовое полотно в раме, картина кажется мне такой несовершенной, такой недоработанной, что, как говорится, глаза бы мои на нее не смотрели. Именно по этой причине я ни одну из своих работ не держу дома. Только две, пожалуй, переделывать бы не стала – это «Журавли» и «У реки». Муж, когда увидел их, пришел в восхищение от того, насколько натурально мне удалось передать детали пейзажа: сломанный пенек, кору, траву и даже воздух.
Я не смогу сама объективно оценивать свое творчество, но одно признаю: любое черно-белое изображение мне легко удается перевести в цветовую гамму, и я не могу объяснить, каким образом чувствую цвет. Так из обычной графики родилось несколько цветных картин, и я не считаю их какими-то худшими, невыраженными.
Вообще, чувство цвета играет в моей жизни доминирующую роль. Оно развивает художественный вкус. В нашем доме все подчинено гармонии цвета – интерьер, вещи. Муж, зная это мое пристрастие, называет меня личным имиджмейкером, стилистом. Он – местный, родился и вырос в этом поселке. Когда мы поженились, Владимир работал здесь главным агрономом, а сейчас занимает руководящую должность в одной из угольных компаний. Ему по должности полагается хорошо выглядеть, и я помогаю ему в этом.
Большие надежды возлагаю на сына Кирюшу. Ему всего четыре месяца, но я уже вижу в нем человека, тонко чувствующего мир прекрасного. Не считаясь с расхожей поговоркой, которая утверждает, что природа отдыхает на потомках, сделаю все, что в моих силах, для того, чтобы мой сын приобщился к искусству. Это вовсе не означает, что он обязательно должен стать художником или поэтом – важно, чтобы в нем билось сердце не разрушителя и циника, а творца, умеющего видеть окружающий мир и восхищаться им. Если можно назвать это мечтой – пусть она будет одной из самых важных и главных».
А пока тот, кого Жанна назвала своей главной мечтой, и сам не умеет ничего такого, и маме не дает творить. Если раньше она могла практически за вечер «родить» картину, то за декретный отпуск написала только одну. На вдохновение, говорит, просто времени не остается. Ведь малыш требует к себе постоянного внимания.
На одной из выставок мне довелось увидеть несколько картин, написанных Жанной Лысенко. Всматриваясь в них, погружаясь в настроение, переданное кистью самобытной художницы, я даже не сомневалась, что молодая талантливая мама сумеет передать своему ребенку все, что задумала. И достигнет этого не особыми педагогическими методами воспитания, а с помощью тонких струн своей возвышенной души.
Часто приходилось Жанне Лысенко отвечать отказом на просьбу продать какую-то из своих работ. И каждый раз, встречаясь с недоумением, а порой и откровенной обидой по этому поводу, она теряется. Как объяснить людям, что сотворенное душой не имеет цены, это нельзя продать, а можно только дарить.